Yeterlilik Kodu | TR0030023074 | |||||||||||||||||||||||||
Yeterlilik Adı | Sahne ve Gösteri Sanatları Yönetimi Lisans Diploması | |||||||||||||||||||||||||
Sorumlu Kurum | İstanbul Bilgi Üniversitesi | |||||||||||||||||||||||||
Sorumlu Kurum İletişim Bilgisi | Eski Silahtarağa Elektrik Santralı Kazım Karabekir Cad. No: 2/13 34060 Eyüpsultan İstanbul | |||||||||||||||||||||||||
Sorumlu Kurum URL | https://www.bilgi.edu.tr/tr/ | |||||||||||||||||||||||||
Yönelim | - | |||||||||||||||||||||||||
AYÇ Seviyesi | 6 | Yeterlilik TYÇ’ye yerleştirilmemiştir. | ||||||||||||||||||||||||
TYÇ Seviyesi | 6 | |||||||||||||||||||||||||
Sınıflandırma (Tematik Alan) | Müzik ve sahne sanatları | |||||||||||||||||||||||||
Sınıflandırma (Meslek Kodu) | - | |||||||||||||||||||||||||
Kategori | - | |||||||||||||||||||||||||
Kredi Değeri | - | |||||||||||||||||||||||||
Programın Normal Süresi | - | |||||||||||||||||||||||||
Program Profili (Amaç) | - | |||||||||||||||||||||||||
Öğrenme Ortamları | - | |||||||||||||||||||||||||
Öğrenme Kazanımları (Tanım) |
| |||||||||||||||||||||||||
Anahtar Yetkinlikler | - | |||||||||||||||||||||||||
Ölçme ve Değerlendirme Yöntemleri |
| |||||||||||||||||||||||||
Kalite Güvencesi | - | |||||||||||||||||||||||||
Giriş Şartı |
| |||||||||||||||||||||||||
Başarma Şartları | Öğrencinin 240 AKTS kredisini tamamlamış olması ve Ağırlıklı Genel Not Ortalaması (CGPA)’nın -hiçbir dersten kalmamak koşuluyla- 4.00 üzerinden en az 2.00 olması şartı aranmaktadır. | |||||||||||||||||||||||||
İlerleme Yolları (İlişki Türü) |
| |||||||||||||||||||||||||
Yasal Dayanağı | - | |||||||||||||||||||||||||
Geçerlilik Süresi (Varsa) |
| |||||||||||||||||||||||||
Yeterliliğe Erişim için İnternet Adresi | Adresi Aç |
TR0030023074
-
Anahtar Öğrenme Çıktıları;
- Programdan mezun olanlar;
- Sanat, kültür ve sosyal bilimler ışığında sahne sanatlarını ve performansları okumak, analiz etmek ve yorumlamak.
- Sanat pratikleri ve politikaları bakımından uluslararası sahne sanatları ortamını analiz etmek; yerel ve ulusal gelişmeleri tanımak.
- Dünyadaki dramatik ve performatif multimedya teknikleri gibi teknolojik gelişmeleri projelerin konsept ve içeriğine uyarlayarak pratik etmek.
- Yönetim/performans işlerinde keskin bir iş bölümü uygular; yerel düzeyde iş bölümü, uygun finans bulma, sanatçılara maddi kaynak sağlama ve sigortalama gibi çalışma pratiklerini kritik etmek.
- Sahne sanatları tarihinde kanon oluşturan çalışmalara uyguladığı analitik okuma pratiklerini kendi projelerine de uygulayarak bu çalışmaları da aynı eleştirel yöntemlere tabi tutmak.
- Sahne ve gösteri alanının herhangi bir dalında gerçekleştirecekleri çalışmalarda performans, prodüksiyon, yasal işlemler ve turne gibi süreçlerde muhtemel sorunları öngörmek ve çözümlemek.
- Gösteri/proje ve etkinliklerini beden, mekân, doğaçlama, yönetmenlik, dramatik yazım teknikleri; ses-ışık, yönetimsel-organizasyonel ve hukuki bilgilerini kullanarak tasarlamak.
-
Tamamlayıcı Öğrenme Çıktıları;
- Programdan mezun olanlar;
- Sahne sanatları projeleri bazında sektörün gerek kreatif gerek bürokratik yerel, ulusal ve uluslararası aktörleriyle işbirliklerini yönetebilir ve formüle edebilmek.
BAŞARI NOTU | KATSAYI |
A | 4,00 |
A- | 3,70 |
B+ | 3,30 |
B | 3,00 |
B- | 2,70 |
C+ | 2,30 |
C | 2,00 |
C- | 1,70 |
D+ | 1,30 |
D | 1,00 |
F | 0,00 |
- (1) Lise diploması
- (2) Ulusal Öğrenci Seçme ve Yerleştirme sınavları yoluyla yerleştirilmiş olmak
- (3) Özel yetenek sınavını başarıyla geçmiş olmak
- (4) İstanbul Bilgi Üniversitesi İngilizce Dil Sınavı (BİLET) veya TOEFL ya da benzeri uluslararası seviyede tanınmış olan bir dil sınavından geçerli not almış olmak
- (5) Meslek Yüksekokullarının aynı ya da benzeri bölümlerinden mezun olmuş olan ön lisans öğrencileri için, Dikey Geçiş sınavı yoluyla yerleştirilmiş olmak
- (6)Yabancı öğrenciler için, üniversiteye doğrudan başvurmuş ve yerleştirilmiş olmak; üniversitenin internet sitesinde belirtilmiş olan kamuya açık ulusal ve kurumsal yönetmelikler çerçevesinde Üniversite tarafından değerlendirilmiş olmak
- Öğrenciler, eğitimlerine devam ederken kendi projelerine başlayabilir ve aldıkları teorik ve pratik bilgi ile bu projeleri uygulanabilir işlere dönüştürerek sahne ve gösteri sanatları ve yönetimi alanlarında yapımcı olarak kariyerlerine başlayabilirler. Sahne sanatları ve görsel sanatlar alanında temel bir eğitim yolunu seçen diğerleri, kariyerlerine oyuncu, dansçı, performans sanatçısı ya da yönetmen olarak devam ettirmeyi seçebilirler. Buna ek olarak, bazı mezunlar ülkeler üstü kurumlar ile projeler üretme veya bu kurumlar tarafından kurgulanmış ya da uygulanan politikaları tartışmaya açan akademik işler üretebilirler. Etkinlik ve organizasyon şirketleri Müzik ve menejerlik şirketleri Eğlence ve gösteri mekanları Televizyon ve film yapım/dağıtım şirketleri Tiyatro, opera, bale, dans ve performans toplulukları Sahne sanatları ve müzik festivalleri Fuar, sergi, kongre, toplantı, yarışma ve konser etkinlikleri Sahne ve gösteri sanatları alanındaki dernek, vakıf ve meslek birlikleri
- Yeterlilik süresiz olarak geçerlidir.
Qualification Code | TR0030023074 | |||||||||||||||||||||||||
Qualification Title | ||||||||||||||||||||||||||
Awarding Body | Istanbul Bilgi University | |||||||||||||||||||||||||
Awarding Body Contact | https://www.bilgi.edu.tr/en/university/about/ | |||||||||||||||||||||||||
Awarding Body Url | https://www.bilgi.edu.tr/en/ | |||||||||||||||||||||||||
Orientation | - | |||||||||||||||||||||||||
EQF Level | 6 | The Qualification hasn't been included in TQF. | ||||||||||||||||||||||||
TQF Level | 6 | |||||||||||||||||||||||||
Thematic Areas | Music and performing arts | |||||||||||||||||||||||||
National Occupation Classification | - | |||||||||||||||||||||||||
Category | - | |||||||||||||||||||||||||
Credit Value | - | |||||||||||||||||||||||||
Program Duration | - | |||||||||||||||||||||||||
Program Profile | - | |||||||||||||||||||||||||
Learning Environments | - | |||||||||||||||||||||||||
Description | Key Learning Outcomes;Graduates of the programs will be able to;
Supplementary Learning Outcomes;Graduates of the programs will be able to;
| |||||||||||||||||||||||||
Key Competencies | - | |||||||||||||||||||||||||
Further Info |
| |||||||||||||||||||||||||
Quality Assurance | - | |||||||||||||||||||||||||
Access Requirements | (1) High School Diploma (2) Placement through a nation-wide Student Selection and Placement Examinations (3) Successful completion of special skills test (4) Certificate of Istanbul Bilgi University English Language Exam (BILET) or acceptable score of TOEFL or similar internationally recognised exams (5) For graduates of short-cycle degree programmes from the same or related fields of studies of vocational schools (MYOs), placement through a nation-wide Vertical Transfer Examination (Dikey Geçiş Sınavı) (6) For foreign students, placement by direct applications of candidates to the university and assessment by the university within the frameworks of the publicly available national and institutional regulations published on the university’s web site. | |||||||||||||||||||||||||
Conditions for Success | A student is required to complete 240 ECTS credits and achieve a minimum CGPA of 2.00/4.00 with no failing grades. | |||||||||||||||||||||||||
Progression Paths (Relationship Type) | Students initiate their own projects while they continue their studies, and with the help of the theoretical and practical knowledge they receive, they transform these projects into viable businesses and embark on their careers as producers in the field of performing arts. Others, following a foundational training on performing and visual arts, choose to further their career as actors, dancers, performance artists or directors. In addition to these, some graduates also go on to realize projects within transnational institutions or contribute to the field by producing academic work that open the policies formed or implemented by these institutions to critical debate. Event and organization companies Music and artistic management companies Entertainment and performing arts venues Television and film production and distribution companies Theatre, opera, ballet, dance and performance art groups Performing arts and music festivals Fair, exhibition, congress, meeting, competition and concert events Associations, foundations and professional organizations in performing arts | |||||||||||||||||||||||||
Legal Basis | - | |||||||||||||||||||||||||
Validity Period (If Any) | Qualification is valid indefinitely. | |||||||||||||||||||||||||
Url | Open Address |
TR0030023074
Key Learning Outcomes;
Graduates of the programs will be able to;
- Examine, analyse and interpret performances and performing arts events equipped with the knowledge of arts, culture and social sciences.
- Analyse the international performing arts scene in terms of its arts practices and policies and recognise local and national developments in the field.
- Practice technological developments in the world such as dramatic and performative multimedia techniques by adapting them to the concept and the content of their projects.
- Setup a certain division of labor in management/performance; criticize working practices on a local scale for work sharing, appropriate funds, providing the artists with financial resources/insurance.
- Apply the analytical reading practices and methods of criticism they use to discuss the canonical works in the performing arts history to their own projects as well.
- Foresee and solve possible issues that might arise during the phases of performance,production,legal issues and touring for all kinds of performing arts projects and events.
- Design their projects/events by the proper use of their knowledge of body, space, improvisation, directing, dramatic writing techniques; sound-lighting, managerial-organizational and legal know-how.
Supplementary Learning Outcomes;
Graduates of the programs will be able to;
- Manage and formulate the collaborations with local and international agents (both creative and bureaucratic) of the industry on project-based performing arts tasks.
LETTER GRADE | POINTS |
A | 4.00 |
A- | 3.70 |
B+ | 3.30 |
B | 3.00 |
B- | 2.70 |
C+ | 2.30 |
C | 2.00 |
C- | 1.70 |
D+ | 1.30 |
D | 1.00 |
F | 0.00 |
(1) High School Diploma (2) Placement through a nation-wide Student Selection and Placement Examinations (3) Successful completion of special skills test (4) Certificate of Istanbul Bilgi University English Language Exam (BILET) or acceptable score of TOEFL or similar internationally recognised exams (5) For graduates of short-cycle degree programmes from the same or related fields of studies of vocational schools (MYOs), placement through a nation-wide Vertical Transfer Examination (Dikey Geçiş Sınavı) (6) For foreign students, placement by direct applications of candidates to the university and assessment by the university within the frameworks of the publicly available national and institutional regulations published on the university’s web site.
Students initiate their own projects while they continue their studies, and with the help of the theoretical and practical knowledge they receive, they transform these projects into viable businesses and embark on their careers as producers in the field of performing arts. Others, following a foundational training on performing and visual arts, choose to further their career as actors, dancers, performance artists or directors. In addition to these, some graduates also go on to realize projects within transnational institutions or contribute to the field by producing academic work that open the policies formed or implemented by these institutions to critical debate. Event and organization companies Music and artistic management companies Entertainment and performing arts venues Television and film production and distribution companies Theatre, opera, ballet, dance and performance art groups Performing arts and music festivals Fair, exhibition, congress, meeting, competition and concert events Associations, foundations and professional organizations in performing arts
Qualification is valid indefinitely.